除此以外，中国首映礼互动环节更是多重惊喜加码，影片主创的同框直播连线瞬间点燃现场嗨点，引爆全场！主演扎克瑞·莱维、刘玉玲在大银幕现身，实时与首映观众进行互动，精彩满分！主创们的问答环节诚意满满，纷纷给出超有料的答案——在问及扎克瑞对沙赞在两部影片中变化的理解时，他认真回答道：“第一部中的比利是一个青少年，非常渴望家庭，而在第二部中快要成年的比利面临着离开家庭的压力，同时前来寻仇的女神们也让比利不得不接受艰难的挑战”。

2021-2022年微短剧上线数量显著提升。最近半年内，一半以上的短视频用户看过3分钟以内的微短剧、微综艺、泡面番。19岁及以下年龄用户的收看比例为57.9%。

世道很艰难，导演们抽向穷人和普罗大众的鞭子还是过于犀利了一点。

鬼鬼《明星大侦探》

通过《变形金刚7》，我们可以窥见此类“超级爆米花经典IP”不断走向崩塌的内在原因。首先，类型化叙事模式导致故事情节重复，视觉轰炸的一再循环，最终引发了电影消费者的审美疲劳。《变形金刚》系列真人电影最早于2007年被搬上大银幕，彼时的好莱坞电影工业美学的标准化生产体系，正独霸全球电影市场。作为成熟的文化工业制品，《变形金刚》系列影片讲述了符合西方主流文化和价值观的合格故事——小人物的自我救赎与成长，乃至于拯救世界；反过来，无论反派多么强大，最终都会在“正义联盟”团结与爱的加持下被打败。个人英雄主义、怪诞的世界观、冒险精神、家庭伦理、廉价的正义观、史诗般的宏大场面以及所谓的政治正确，几乎成为这种类型大片取得成功的必备要素。《变形金刚7》虽然宣称“另起炉灶”，但在叙事过程中仍然延续了该系列的类型化叙事套路与传统，与其他好莱坞系列电影（如《星际迷航》系列、《星球大战》系列、《黑客帝国》系列、《阿凡达》系列等）相比并没有任何新意，甚至把《变形金刚1》的故事重新讲述了一遍。类型叙事的低劣重复、意识形态话语上的小心思、创造力和想象力的衰竭，以及故事情节上的乏善可陈，拼贴出这种“好莱坞式的美学怪胎”，必然不能引发观众的好奇心与“同理心”，并带来审美疲劳，甚至欣赏欲望的枯竭。这就是《变形金刚7》及相似类型好莱坞大片走向崩塌的致命诱因。

正所谓“好饭不怕晚”，